Die letzte Pirouette der kleinen Primaballerina 27 cm

Die Ballerina, bezaubernd, geheimnisvoll und von einer fast schwerelosen Anmut. Viele kleine Mädchen träumen davon, eines Tages als Primaballerina über die großen Bühnen der Welt zu schweben. 
 
Von außen wirkt dieses Leben oft wie ein Märchen aus Samt, Musik und Licht, ein Tanz zwischen Schönheit und Applaus. Doch hinter dem Vorhang beginnt eine andere Wirklichkeit.
 
Eine Ballerina trainiert mit der Disziplin einer Hochleistungssportlerin. Stundenlanges Dehnen, endlose Wiederholungen, schmerzende Füße und ein Körper, der ständig an seine Grenzen gebracht wird. Doch im Ballett genügt reine Technik niemals. Erst Leidenschaft, Ausdruck und Hingabe machen aus Bewegungen Kunst.
 
 
Eine große Tänzerin muss das Publikum nicht nur beeindrucken, sie muss Augenblicke erschaffen, die bleiben.
 
Ballett ist das Streben nach vollkommener Körperbeherrschung. Jeder Sprung, jede Drehung, jede Hebefigur verlangt Präzision. Schon ein kleiner Fehler kann Verletzungen nach sich ziehen, die eine Karriere beenden. Viele Tänzerinnen leben nahezu ausschließlich für ihren Beruf. Training bestimmt den Alltag, freie Zeit ist selten und Schmerzen werden oft zu stillen Begleitern. Sehnenreizungen, gebrochene Zehen oder überlastete Gelenke gehören hinter den Kulissen fast selbstverständlich dazu. Und dennoch tanzen sie weiter.
 
Vielleicht weil das Ballett mehr ist als ein Beruf. Vielleicht weil manche Menschen ohne Kunst nicht atmen können.
Die große Karriere endet für viele Tänzerinnen bereits mit Mitte dreißig. Kein Körper hält diese extreme Belastung unbegrenzt aus. Manche bleiben dem Tanz später als Choreografinnen oder Lehrerinnen verbunden und geben ihr Wissen an die nächste Generation weiter, wie ein leises Weiterreichen eines kostbaren Feuers.
 
Die Geschichte des klassischen Balletts reicht weit zurück. Ihre Wurzeln liegen in den höfischen Festspielen Italiens und Frankreichs des 15. und 16. Jahrhunderts. Erst mit der Gründung der Académie royale de danse durch Ludwig XIV. im Jahr 1661 entwickelte sich das Ballett zu einer eigenständigen Kunstform. Lange Zeit standen ausschließlich Männer auf der Bühne, bis Frauen ab 1681 offiziell auftreten durften. Besonders in Russland erlebte das klassische Ballett später seine glanzvolle Blütezeit. Unter Marius Petipa entstanden Werke wie Schwanensee, Dornröschen und Der Nussknacker zu den unvergesslichen Kompositionen Tschaikowskis.
 
Aus dieser Welt gingen Legenden hervor, Anna Pawlowa, Rudolf Nurejew oder auch die faszinierende Mathilda Kschessinskaja. Ihre nahezu perfekte Technik und ihre ausdrucksstarke Präsenz machten sie berühmt weit über die Grenzen Russlands hinaus. Ebenso legendär wurde ihre Verbindung zum letzten russischen Zaren Nikolaus II. Für sie ließ er sogar eine prachtvolle Villa errichten, die bis heute ihren Namen trägt. Später ging Mathilda nach Paris, schrieb ihre Erinnerungen nieder und wurde beinahe hundert Jahre alt, als hätte sie selbst ein Stück jener versunkenen Epoche überdauert.
 
Unsere kleine Primaballerina Mathilda trägt ihren Namen in Erinnerung an diese außergewöhnliche Tänzerin. Ihr gehäkeltes Trikot mit dem zarten Tütü und die beinahe ausgetanzten Spitzenschuhe erzählen von Proben im Morgengrauen, vom Staub alter Theaterbühnen und von einem Leben, in dem sich alles um den Tanz dreht.
Und vielleicht liegt genau darin die wahre Magie des Balletts: Dass der Zuschauer für wenige Augenblicke ein Märchen sieht, während hinter jeder Pirouette ein Mensch steht, der dafür sein ganzes Herz gegeben hat.
 
- 5 fachgegliedert
- Steiff Schulte Stoppelmohair in dunkelbraun
- mundgeblasene Glasaugen
- rosafarbene Nasen- und Krallengarnierung
- Füllung aus Fiberfill mit Akzenten von Edelstahlgranulat
- Mathilda trägt ein rosafarbenes TüTü und hat ihre Miniatur Ballettschuhe dabei.